Cuarta Pared

Comunidad Autónoma de Andalucía

Historia del grupo

El grupo de teatro Cuarta Pared de Almería, se fundó en el año 2002, convirtiéndose en aquel momento en el primer grupo de teatro juvenil integrado en el Movimiento Teatral ONCE. Está formada en su mayoría por actores y actrices ciegos o con discapacidad visual, afiliados a la ONCE. 

Obras en cartel


Siempre es demasiado tiempo

 

Sinopsis de la obra

 

Ella es joven, influenciable, romántica. Él es encantador, carismático, popular… El conoce a Ella y decide que es la mujer de su vida. Ella, se enamora, se convence de que es una elegida y le concede todo lo que quiere. Viven juntos y poco a poco Ella ya no sale, no ve a su familia, a sus amigos, solo vive para Él y sus deseos. La Amiga se preocupa por Ella, ve como Él la manipula, la aparta de todos… Él cada vez es más posesivo… No existe un final feliz…

Desventajas de ser una persona normal

 

Monólogo cómico original de la directora, sobre un ficticio Casting para el programa (también ficticio de TV) Come, comedy, comedia, interpretado por Antonio, en el que, con mucho humor negro, se tergiversa la realidad para defender que las “personas normales” están en desventaja frente a los sordos, los ciegos, los discapacitados físicos…

Sinopsis de la obra

 

El protagonista es un adolescente que ha pasado muchas horas en el coche y en el frío de la calle, para llegar a ser el participante 38412 del casting. Cuando le llega su turno habla de las dificultades de las personas que no tienen ningún tipo de problema físico o mental, y que los que tienen alguna capacidad diferente: sordos, ciegos, discapacitados físicos…, en realidad son unos aprovechados. Cosa que él sabe de primera mano porque está en un instituto de integración. Mucho humor negro, ya que al final se descubre que el chico protagonista -invidente total- finge no serlo y se mete con él mismo y con todas sus dificultades.

PRINCESAS

 

Interpretada por: Selena, Rosa y Judith, es un texto de Gloria Zapata, con poemas de Selena Tijeras, basado en una idea propuesta por las chicas que lo van a protagonizar. Ana, Mía y Ana María, son los personajes, interpretadas por Selena, Rosa y Judith que trata de la influencia de las redes sociales: Tik-Tok, Instagram, Twitter, Facebook…, en la difusión de los estereotipos para las adolescentes: estar delgadas, ir a la moda, tener más seguidores que nadie, que haya miles de Retuwits…, lo que hace que problemas como la Anorexia, la Bulimia, el Bullying, estén a la orden día y tengan consecuencias desastrosas para las chicas y los chicos.

Sinopsis de la obra

 

Ana y Mia son dos “Influencers” adolescentes que viven sólo para los seguidores que tienen en las redes sociales. Toda su vida gira en torno a lo que van a colgar en las redes cada 15 minutos. Ana María, cuyo mayor deseo es parecerse a ellas, es su ayudante disponible las 24 horas. La anorexia, la bulimia, el bullying, la aceptación social, las formas, los estereotipos… todo se confabula para que una chica normal, se encuentre sin salida en un mundo que no les da tregua

Trayectoria Artística

Inicialmente, todos los componentes del grupo provenían de la Agrupación Infantil de Teatro ONCE “Las Cacatúas Parlantes”. El colectivo estaba constituido por ocho jóvenes con edades comprendidas entre los dieciséis y los veinte años. A lo largo de sus años de existencia, se le ha dado continuidad al trabajo iniciado en la agrupación infantil, con la producción de los siguientes montajes teatrales:

  • “El Mago de Oz”, de L. Frank Baum, en adaptación de Loreto Suárez
  • “Cuéntalo tú…que tienes más gracia”, de Juan José Alonso Millán
  • “En busca de la isla del tesoro”, de Alberto Miralles
  • “Catacroc”, de Fernando Almena
  • “Farsas Maravillosas”, de Alfonso Zurro
  • “Amor de Don Perlimplín con Belisa en su jardín”, de Federico García Lorca
  • "El Maniquí”, de Mercè Rodoreda
  • “Viva el Duque nuestro dueño”, de José Luís Alonso de Santos
  • “La última Pirueta”, de José Luís Alonso de Santos
  • “Paren la guerra que yo me bajo”, de creación colectiva
  • “Pobre diablo”, de creación colectiva
  • “Retablo de Don Cristóbal y la Señá Rosita”
  • “La Sala de espera” de Carmen Ruiz Mingorance

Hasta la fecha, se han realizado más de cien representaciones de los distintos espectáculos producidos, tanto en espacios del ámbito provincial como nacional. El grupo ha participado en tres de las Muestras de Teatro de carácter nacional que organiza la ONCE, con los espectáculos “En busca de la Isla del Tesoro” (Alicante, 2006), “Farsas Maravillosas” (Tarragona, 2008) y “El Circo más triste del Mundo” (Almería 2014). Igualmente, ha participado en diferentes muestras de teatro.

Gracias a su labor y trayectoria, en el año 2006, se hizo acreedor del premio “Almería Joven” en la categoría de asociacionismo, otorgado por el Instituto Andaluz de la Juventud, dependiente de la Consejería para la Igualdad y Bienestar Social de la Junta de Andalucía.

En 2012, estrenaron dos obras, ‘Viva el duque Nuestro Dueño’ y ‘Entremeses de Cervantes’.

Durante el año 2013 representaron ‘Los Cómicos de la Legua’ y su nuevo montaje ‘El circo más triste del Mundo’ obra que cuenta las peripecias de los integrantes de un circo en proceso de embargo, y que recobran la ilusión con la llegada de un nuevo payaso. Amor, superación y un himno a la esperanza de la mano de unos geniales actores, que supieron buscar el equilibrio entre el humor y el drama.

Este año se les otorgó a los grupos de teatro de la ONCE, de los que forma parte “Cuarta Pared”, el premio MAX por su labor de difusión del teatro durante treinta y cinco años.

En el año 2014 produjeron la obra “Paren la guerra, que yo me bajo”, de elaboración colectiva, que estrenaron, en el mes de junio, en la sala Las Mariposas de Almería a la que asistieron más de 200 espectadores.

En el mes de junio del año 2015 estrenaron “Pobre diablo” en el salón de actos del edificio de las Mariposas Almería.

Durante el año 2016 pusieron en escena la farsa “Retablo de Don Cristóbal y la Señá Rosita”. Adaptación de la obra lorquiana escrita casi como un juego, pero con las claves de un teatro puro, sincero, esencial, con el que se abordan conflictos universales desde una perspectiva diferente.

Para su representación se pensó en algo diferente atrevido y a la vez divertido, convirtiendo la escena en un teatrillo de títeres en donde los actores dieron vida a los personajes. Esta obra se estrenó durante el mes de diciembre en el Teatro Apolo de Almería.

Con intención de ampliar el número de actuaciones y procurar nuevos recursos económicos, se gestionó la incorporación del grupo al Programa provincial PACA (Programa de Apoyo a la Cultura Almeriense), organizado por la Excma. Diputación Provincial de Almería

El 14 de mayo del 2017 consiguieron el Premio Ideal de Almería, en la categoría de cultura, como reconocimiento a su trayectoria.

En el 2018 se puso en escena “La Sala de espera”, de Carmen Ruiz-Mingorance, nueva directora del grupo desde el año 2017, en esta ocasión se consideró idóneo escribir un texto adaptado a los miembros del grupo basándome en su propio imaginario y construyendo las historias con sus propias palabras con objeto de que se sintieran protagonistas reales y adoptaran los personajes con mucha más facilidad.

Esta obra se estrenó el 11 de junio en el la Biblioteca Municipal de Almería.

En el año 2019 recibieron el tercer premio en el XXX Certamen de Teatro Martín García Ramos, de Albox, Almería en el que representaron “La Sala de Espera”.

En el último periodo de este año se produjo un nuevo cambio de dirección tomando el relevo Gloria Zapata.

Actualmente, los componentes del grupo quieren continuar eligiendo el contenido de sus obras con temas de actualidad que les tocan de cerca a los jóvenes, como son el bullying, la diversidad, la violencia de género...

En el año 2020, a pesar de las adversidades, durante el periodo de confinamiento han estado muy activos:

  • Selena Tijeras, componente del grupo, apareció en el espacio del Facebook de ONCE Andalucía, “Orgullosos de nuestra gente”.
  • Han mantenido el contacto de forma continuada, mediante WhatsApp.
  • En el día Mundial del Teatro, varios componentes, recitaron poemas y fragmentos de obras que compartieron por el grupo.
  • Grabaron el relato “El cuento de la vaca que se tragó la luna”, una adaptación del cuento original aplicado al problema del coronavirus, con música de Juan Manuel Cidrón.
  • Han estado trabajando en varios textos de la autora Sevillana, Maria Jesús Bajo, analizándolos para valorar si ponen en escena alguno de ellos.
  • En el mes de septiembre retomaron los ensayos por zoom y comenzaron a estudiar las nuevas obras previstas para estrenar en el año 2021, se descartó una de las obras elegidas, Bodas de Sangre, y se decidió mantener el otro texto elegido Siempre es demasiado tiempo y buscar textos nuevos sobre temas que pudieran motivarles más.

Al haber cambiado casi en su totalidad, tanto de dirección como el equipo interpretativo, la agrupación no contó durante 2020 con espectáculos en repertorio con los que se hubieran podido realizar representaciones antes del estado de alarma, habiendo comenzado la actividad en marzo de 2020, no dio tiempo, ni siquiera, a decidir la obra a representar, y con el cierre de los teatros, y de todas las actividades presenciales, no se pudieron realizar actuaciones.

En 2013 recibió el premio MAX Aficionado de las Artes Escénicas a los Grupos de Teatro de la ONCE.

XVI premios max

 

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